Skutečně, slova, že se v jejich písních nejlépe projevuje duše lidí, jsou geniální. Jak odlišně byla hrozná doba války vnímána u nás a ve státech, které s ní následně sdílely vítězství jako účastníci protihitlerovské koalice, je zcela zřejmé z otisku, který tento čas zanechal v díle jejich básníků, skladatelé a zpěváci. Zkusme porovnat.
Nehovoříme primárně o „oficiálních“vojenských pochodech a jiné podobné hudbě. A dokonce ani o „svaté válce“, kterou je prostě nemožné s čímkoli srovnávat. To podle mě vůbec není píseň, ale jakási nemilosrdně trhající duše hymna armády, jednající v posvátném boji s univerzálním zlem. Nikdy se nikomu nepodařilo vytvořit nic podobného v síle a hloubce vlivu … Vynikají také kompozice jako „Hymna Stalinova dělostřelectva“, ze kterých vycházejí s tak nezničitelnou silou a vůlí k vítězství, že vezmou vaše dýchat dodnes.
Mimochodem, na Západě se někteří lidé snaží zesměšnit tím, že téměř každá sovětská válečná píseň zmiňovala soudruha Stalina: my, říkají, jsme takto nechválili Churchilla a Roosevelta, ale i tady měli Rusové nepřetržitou propagandu ! Co mohu říci … Nechválili - to znamená, že si to nezasloužili. Vyhoďte nejvyššího velitele ze stejného „Volchovského pití“a co se stane? Svého času se to mimochodem stalo, ale nyní naštěstí v ústech umělců, kteří si váží sebe sama, zní písně válečných let podle očekávání - bez ostudného vymazání jména tvůrce Victory.
Ale samozřejmě existuje mnoho skladeb, kde ani ten nejtvrdší kritik nenajde ani náznak propagandy, u níž by první veterán z Velké vlastenecké války měl slzy v očích. „Temná noc“, „Dugout“, „Modrý kapesník“… Jsou tyto písně, které se staly skutečně populární, vojácké, v tom nejlepším slova smyslu - zákopy, o válce? Nepochybně. A také o světle válečníka toužícího po domově, po své milované, po mírumilovném životě, který chrání. „Čekáš na mě, nespíš u postýlky, a proto, já vím, nic se mi nestane …“Jiné řádky pravděpodobně neexistují (snad kromě výjimky s nesmrtelným Simonovovým „Počkej na mě““), která chválila loajalitu manželek vojáků s takovou silou a víru vojáků ve spásnou sílu jejich lásky.
Sovětské válečné písně, i když jsou lyrické, jsou slavnostní, smutné a pronikavé. Něco zlomyslného a energického, jako je slavná „Brjanská ulice“, se začalo objevovat na samém konci Velké vlastenecké války, kdy smrtelná hrozba visící nad vlastí pominula a zbývaly jen dva cíle: dosáhnout vítězství a dokončit nepřítele v jeho pelíšek. Je divu, že skladby ve Spojených státech, které byly také údajně v roce 1941 vystaveny zrádnému útoku nepřítele a vstoupily do války, zněly úplně jinak? Na jejich zemi nespadla ani jedna nepřátelská bomba, boty okupanta nevkročily. Jejich města a vesnice nehořely v plamenech ohňů a cena vítězství, abych byl upřímný, byla úplně jiná. Pro drtivou většinu Američanů byla válka samozřejmě něčím strašným a tragickým, ale od nich osobně nekonečně vzdálených.
Například: „Toto je armáda, pane. Jones “popisuje„ strašlivé strádání “odvedeného pana Jonese, který se nyní musí obejít bez„ soukromých pokojů, služebných a snídaně do postele “. Chudák … Píseň „Boogie Woogie, Bugle Boy“je zhruba stejná - o jazzové trubce, která se dostala do armády jako trubač a byla zbavena možnosti improvizovat. Je pravda, že chytrý kapitán rychle sestaví celý orchestr pro trpící talent, ve kterém začne zvyšovat morálku svých soudruhů. Taková je válka - s jazzem a boogie …
Jediná americká píseň, která s námi zůstala, byla „Comin 'in on a Wing and a Prayer“(„Na jednom křídle a při modlitbě“). Tedy „Podmínečně a na jednom křídle“ve verzi nesmrtelného Leonida Utesova, který z ní pro jistotu odstranil „modlitbu“. Zbytek překladu je velmi přesný. Pro spravedlnost stojí za zmínku, že tato skladba se zrodila „na základě“operace Gomorrah, během níž anglo-americké letectvo doslova vymazalo z očí Drážďany a další německá města bez zvláštního vojenského významu, společně s jejich obyvateli, vypracování jejich budoucího „čísla koruny“- masivního kobercového bombardování. Každý má svou vlastní válku …
Ve Velké Británii se ve válečných písničkách nejvýrazněji objevují dvě opravdu krásné skladby zpěvačky Věry Lynn: „We We Meet Again“a „White Cliffs of Dover“. V obou je lehký smutek a nesmělá naděje, že válka nebude schopna vzít tak křehkou lásku, její malé osobní štěstí. "Setkáme se znovu, nevím kde a kdy … Jen se usměj", "Bojujeme se zlou oblohou, ale nad bílými útesy Doveru se znovu vznáší modré ptáky." Jen počkejte a uvidíte … „Někdo“nebude mít nad vlast vlasti černá křídla, aby mohl létat “, někdo -„ modré ptáky nad útesy “. Rozdíly v mentalitě jsou zřejmé.
A na závěr - o válečné písni, která se ukázala být tak úspěšná, že bylo dokonce navrženo, aby z ní byla národní hymna Francie. Říkalo se mu „Píseň partyzánů“a nyní zněla slova ne o lásce a smutku: „Hej, vojáci, vezměte kulky, nože, zabíjejte rychleji! Jedeme, zabíjíme, umíráme … “Válka, výzva k odporu proti nepříteli, k jeho porážce, byť za cenu jeho vlastního života, byla v každé linii. Tady je jen Rus, který napsal tuto skladbu - Anna Smirnova -Marly, rozená Betulinskaya. Když ji ve třech letech nacistická okupace země dokázala přesunout do Francie, podařilo se jí s manželem přestěhovat do Británie, kde se připojila k odporu a stala se jeho hlasem a trubadúrem. Píseň, za kterou byla Anna později oceněna nejvyšší chválou Charlese de Gaulla a Řádu čestné legie, musela být přeložena do francouzštiny …
V jejích písních je duše lidu, její nezdolný a neporazitelný duch.
