Chvála tobě, O Breg, - tobě v údolí
Arno hladí tolik let po sobě, Postupně opouštějící slavné město, V jehož jménu řve hrom latiny.
Zde vzali hněv na ghibelline
A Guelph dostal stonásobek
U vašeho mostu, což je potěšeno
Útočiště, které nyní slouží básníkovi.
Sonet Huga Foscola „Směrem do Florencie“. Přeložil Evgeny Vitkovsky
Muzea světa. A stalo se, že když 26. května na „VO“vyšel můj materiál „Stibbertovo muzeum ve Florencii: rytíři na délku paže“, objevil se jeden znalý člověk, který mi napsal, že kromě tohoto muzea a mezi mnoha dalšími muzei ve Florencii je další velmi zajímavé muzeum se středověkými zbraněmi a brněním - Bardini Museum. Po obdržení těchto informací jsem okamžitě kontaktoval správu florentských muzeí a požádal o to, co obvykle vždy požaduji: informace a fotografie nebo povolení použít fotografie muzejních exponátů z jeho webových stránek. Je úžasné, že mi administrativa odpověděla ve spojení s kurátorem tohoto konkrétního muzea. Následovala celkem dlouhá jednání: co, proč, kde a v jaké formě. Je dobře, že je to v angličtině. Výsledkem byl působivý známkový papír (to se mi stává poprvé!), Ve kterém mi bylo svoleno použít fotografie muzea k článku o vojenské revizi. Takže vše, co zde, milí čtenáři, uvidíte, je používáno na zcela zákonném základě a bez porušení kohokoli z autorských práv. Je hezké, že v Itálii berou pracovníci muzea takové žádosti tak vážně!
Dnes tedy navštívíme jedno z velmi zajímavých, byť drobných muzeí ve Florencii. Turisté a naši Rusové nejsou výjimkou, v tomto městě se nejprve vydejte do Santa Maria del Fiore a poté do galerie Uffiza. Na stejné Stibbertovo muzeum už má málo lidí dost sil. A totéž lze říci o Bardiniho muzeu. Mezitím stojí za návštěvu.
Nachází se na Via de Renai na rohu náměstí Piazza de Mozzi v oblasti Oltrarno a je jedním z nejbohatších takzvaných „menších“muzeí ve městě.
Je to neobvyklé už v tom, že stejně jako Stibbertovo muzeum je to „odkaz“antikvariátu a nejvlivnějšího sběratele Itálie Stefana Bardiniho (1836-1922) obci Florencie.
A stalo se, že na konci 19. století, konkrétně v roce 1880, koupil palazzo, kde býval kostel San Gregorio della Pace, postavený v letech 1273 až 1279 na pozemku patřícím bankéřům Mozziho, na směr papeže Řehoře X. na oslavu míru mezi Guelphs a Ghibellines a proměnil jej v novorenesanční palác. Jeho budova navíc pojala nejen ohromující uměleckou galerii, ale také laboratoře pro restaurování gobelínů, které sám Bardini prodal sběratelům po celém světě. Muzeum obsahuje nádherné ukázky italského nábytku z 15.-16. Století, obrazy Donatella, Michelangela, Pollaiola, Tino da Camaina, jemné koberce, staré smyčcové a klávesové hudební nástroje a dokonce … malou, ale velmi zajímavou zbrojnici.
Obecně byl palác ve všech ohledech docela eklektický: pro jeho stavbu byly použity kameny středověkých a renesančních budov, byly v něm uspořádány vyřezávané hlavní města, mramorové krby a schody, malované kazetové stropy a prostě je v nich mnoho kesonů.
Realitní komplex v Bardini však ve skutečnosti není omezen pouze na jeden dům. Jeho součástí je také park, který se rozkládá na čtyřech hektarech podél svahů kopce Belvedere (slavná „zahrada Bardini“) a který byl nedávno obnoven a nabízí nádherný výhled na město. Je zde také Villa Bardini s panoramatickou lodžií. Bardini zkrátka zanechal ve Florencii velmi dobrou vzpomínku. Po jeho smrti v roce 1922 zdědilo muzeum městská obec, která je nyní jeho právoplatným majitelem. Po dlouhou dobu, konkrétně od roku 1999 do roku 2009, bylo toto muzeum z důvodu rekonstrukce uzavřeno, ale dnes je přístupné veřejnosti.
Nyní trochu pomlouváme a v první řadě zjistíme, kde vzal peníze na všechny starožitnosti, které nasbíral. A stalo se, že po dokončení vzdělání na Akademii výtvarných umění ve Florencii v roce 1854 začal dostávat velké zakázky jako restaurátor uměleckých děl a od roku 1870 je začal sám prodávat. Při práci restaurátora Bardini úspěšně odstranil některé Botticelliho fresky z Villa Lemmy a obdržel příkaz k odstranění fresek z pověření Jacoba Salomona Bartholdiho z Casa Bartholdi v Římě. Jeho restaurování svaté Kateřiny Alexandrijské od Simone Martini, nyní v Kanadské národní galerii a provedené tak mistrovsky, že je téměř k nerozeznání, bylo v roce 1887 označováno za nejvýraznější příklad bezproblémové obnovy své doby.
Tolik slavných děl renesančního umění nese otisk Bardiniho štětce. V Národní galerii umění ve Washingtonu je asi dvacet děl, která byla převedena do jeho rukou k restaurování. Zejména Benedetto da Maiano „Madona s dítětem“, Bernardo Daddi a „Portrét mládeže“od Filippa Lippiho. V Metropolitním muzeu umění se nachází osm obrazů, které kdysi Bardini vlastnil, včetně Veronese Boy with a Greyhound a The Coronation of the Virgin od Giovanni di Paolo ze sbírky Roberta Lehmanna, stejně jako barokní portrétní busta Ferdinanda de Medici. Bardiniho spojení s Bernardem Berensonem vedlo několik Bardiniho nákupů k muzeu Isabella Stewarta Gardnera v Bostonu; mezi nimi jsou dva severoitalští stylobáti nesoucí sloup lvů a bazén zakoupený od Bardini v roce 1897. Těžce poškozená mramorová hlava kudrnatého mladíka ze sbírky Borghese, kterou použil Stanford White jako figuru pro kašnu v domě Payna Whitneyho # 972 na Páté avenue v New Yorku: jedním slovem, nejen že se shromáždil, ale také obohatil mnoho slavných muzeí o jeho restaurovaná díla po celém světě.
Je třeba poznamenat, že sbírka muzea, jejíž sbírka se skládá z více než 3600 uměleckých děl, včetně obrazů, soch, brnění, hudebních nástrojů, keramiky, mincí, medailí a starožitného nábytku, je svou povahou velmi eklektická. Protože od zdevastovaných aristokratů hodně nakoupil, co mu plavalo do rukou, koupil. A nechal si pro sebe něco, co se mu líbilo, a všechno ostatní pečlivě restauroval (což desítky, ne -li stokrát zvýšil hodnotu těchto artefaktů!) A prodal je do muzeí a sběratelů v Evropě a Americe. Mnoho slavných renesančních děl nese otisk Bardiniho štětce.
Národní galerie umění ve Washingtonu má asi dvacet děl, která mu byla dána k restaurování. Jedná se zejména o obraz Benedetta Da Maiana „Madona s dítětem“, oltáře a obrazy Bernarda Daddiho a „Portrét mladého muže“od Filippa Lippiho. V Metropolitním muzeu umění v New Yorku se nachází osm obrazů, které kdysi Bardini vlastnil, včetně Veroneseho chlapce s chrtem a Korunovace Panny Marie Giovanniho di Paola ze sbírky Roberta Lehmanna, stejně jako barokní portrétní busta Ferdinanda de Medici. Několik Bardiniho nákupů skončilo v muzeu Isabella Stewarta Gardnera v Bostonu; mezi nimi jsou dva severoitalští stylobáti nesoucí sloup lvů a bazén zakoupený od Bardini v roce 1897.
Měl také těžce poškozenou mramorovou hlavu kudrnatého mladíka ze sbírky Borghese, kterou použil architekt Stanford White jako figuru pro kašnu v domě 972 Whitney Payne na Páté avenue v New Yorku. Jedním slovem, nejen že sám sbíral artefakty, ale také svými restaurovanými díly obohatil mnoho slavných muzeí po celém světě.
Některé exponáty v tomto muzeu jsou prostě jedinečné. Je tu například středověký dřevěný krucifix a sbírka svatebních truhel. A také starožitné koberce, včetně 7, 50 metrů, které byly použity při příležitosti Hitlerovy návštěvy Florencie v roce 1938.
Po smrti Bardiniho, jak se velmi často stává, prošlo muzeum významnými přestavbami, které vůbec neodpovídaly jeho původnímu vzhledu. Například tam byly přemalovány zdi. Rychtářovi se jejich barva nelíbila a staromodrou barvu nahradila okrová. Proto, když začala obnova prostor muzea, bylo rozhodnuto obnovit jeho interiéry přesně tak, jak byly za života samotného Bardiniho. Zajímavé je, že ostatním sběratelům se tato barva „Bardini blue“naopak velmi líbila, a naopak si ji okopírovali ve svých domovech, z nichž se později stala také muzea, jako například Isabella Stewart Gardner Museum v Bostonu nebo Jacquemart-André Museum v Paříži. Během restaurování byla tato barva restaurována ze staré omítky na stěnách konzervovaných pod novými vrstvami barvy a také díky dopisu od Isabelly Stewart Gardnerové, ve kterém Bardini odhalil tajemství své barvy.
Je zajímavé, že v roce 1918, krátce před svou smrtí, zorganizoval Bardini v New Yorku prodej některých svých soch a nábytku, které takto skončily v amerických muzeích: Metropolitan v New Yorku a Walters Art Museum v Baltimoru. To, co zůstalo v jeho domě ve Florencii, však bylo tak velké, že v roce 1923 bylo ve Florencii otevřeno muzeum pojmenované po něm. A samozřejmě, krásné „Bardiniho zahrady“zůstávají jeho dědictvím.
P. S. Autor a správa stránky jsou upřímně vděční doktorce Antonelle Neziové a kurátorovi muzea Gennaro De Luca za informace a fotografie použité v tomto článku.
