U svátečního stolu
známým způsobem si kočka sedla -
strávit starý rok …
Issa
Různé národy, různé civilizace, různé kultury … A kočky všude sedí se svými majiteli u stolu stejně, jak o prázdninách, tak ve všední dny. Moje současná kočka má například vlastní stoličku u kuchyňského stolu a sedí na ní zvědavě: „Co jíš!“A neptá se. Na podlaze na ni čeká jídlo ve dvou miskách podle jejího výběru. A před ní byla kočka, která jedla z rohu stolu … krupice a kondenzované mléko. Kočky tohle nejedí, je to pro ně špatné !!! Ano, pravděpodobně žila pouze 19, 5 let - pro kočky je toto období více než slušné …
„Bažant a chryzantémy“. Tsuba, podepsán Tsubako Masterem Goto Mitsuakira, c. 1816-1856 Celý povrch je ozdoben technikou nanako. Materiál: shakudo, zlato, stříbro, měď. Délka 7 cm; šířka 6,5 cm; tloušťka 0,8 cm; hmotnost 124, 7 g (Metropolitní muzeum, New York)
Totéž tsuba - obráceně.
Tento úvod, stejně jako epigraf, opět ukazuje, že při vší naší odlišnosti jsme my, lidé, „všichni ze stejné lodi“, stejně milujeme, stejně nenávidíme … Ačkoli přírodní geografické podmínky zanechaly velmi silný otisk v jejich kultur. Pro Japonce byl takový důsledek života na jejich ostrovech extrémní minimalismus ve všem, a především v umění.
Projevilo se to i na šikovnosti kovářů tsubako. Technologií, které vlastnili, bylo mnoho, dokonale je ovládali, ale … zároveň se všichni scvrkli na jeden hlavní cíl, jak maximalizovat zážitek s minimem prostředků. Navíc museli pracovat stejným způsobem, jako museli žít. Totiž ve „zcela extrémních podmínkách“. Už jsme mluvili o životě Japonců mezi horami, neproniknutelnými bambusovými houštinami, bažinami a horskými řekami, ale i o tajfúnech, sopečných erupcích a každodenních zemětřeseních. Mistři Tsubako však byli stejně obtížní. Faktem je, že potřebovali vytvořit „mluvící obraz“na kusu kovu velmi omezené velikosti. Navíc na něm byly také díry. Obraz na tsubě byl tedy plošně vážně omezen. No, na čepeli by na něm byl jen jeden otvor, jinak jich jsou až tři najednou a docela určité velikosti. A také nebylo možné obsadit povrch seppadai. To znamená, že v zásadě (pokud neberete žádný exotický druh tsuby), pánovi zbývalo jen to, že prostor dZi, který se nacházel právě mezi seppadai a mimi, byl okraj tsuby.
Samozřejmě by se dalo „přejít přes okraj“, udělat „beztvarou“tsubu (a takovou jsme již viděli v předchozích číslech cyklu), ale … to vše je atypické. „Typické“bylo toto: tady je hrana, tady jsou otvory pro čepel, kogaya a kozuki a … radujte se mistře, předveďte své dovednosti.
Nepravidelně tvarovaná tsuba s obrazem draka. Záměrně hrubý tepaný povrch. Doba výroby: století XVIII. Materiál: železo, zlato. Délka: 10,8 cm; šířka 9,8 cm (Metropolitan Museum of Art, New York)
Totéž tsuba - obráceně.
Proto byla právě technika povrchové úpravy tsuby pro Japonce tak důležitá. To je opět - „Mám všechno, jako všichni ostatní, tsuba je nejtradičnější a nejjednodušší, ale technologie jeho designu je taková, že já … úplně nejlepší, to si mohu dokonce dovolit!“
Jaké techniky povrchové úpravy tsub tedy použili japonští mistři tsubako k vytvoření svých malých mistrovských děl? \
• Nejjednodušší byla technika mikagi - je to jednoduchý leštěný povrch, ale Japoncům se to příliš nelíbilo.
• Technika hari („jehly“) je více, dá se říci, japonská. Jeho podstatou je, že takto upravený povrch vypadal, jako by byl propíchnut jehlou.
• Povrch naxi („hruška“) byl pokryt jemnou a rovnoměrnou drsností.
• Gozame (rohož ze slámy) - povrch, který připomíná tkaní ze slámy.
• Technika kokuin („pečeť“) určená pro ražení vzorů na horkém povrchu.
• Japonci měli velmi oblíbený a milovaný povrch tsuchime („kladivo“), tedy nesoucí stopy kování.
• Yakite -sitate („vypalování“) - povrch byl speciálně roztaven.
• Ishime („kamenné zrno“), tedy zpracování jako kámen, a v mnoha variantách, z nichž každá měla své vlastní jméno.
To znamená, že isime může být velmi odlišný a pokaždé, když se získá nový povrch.
• Například chirimen-isime je, když povrch kovu vypadá jako zvrásněný hadřík.
• Hari -isime - „povrch propíchnutý jehlou“.
• Kava -isime - „kava“znamená kůži. V důsledku toho vzhled povrchu vypadá, jako by byl vyroben z kůže.
• Ale kůže je jiná. Gama -isime - napodobuje kůži ropuchy.
• Tsuchi -isime - povrch se značkami kladiva.
• Tsuya -isime - povrch nesoucí stopy ostrého dláta a drážky by měly svítit.
• Orekuchi-isime má naopak tupý povrch dláta.
• Gozame -isime - pletený povrch.
Tsuba-mokko, zdobené technikou nanako. (Galerie umění Wolverhampton, Wolverhampton, Anglie)
Nejpůsobivější je však technika nanako neboli „rybí kaviár“, známá také v Indii a ve Francii, ale nikde nedosahuje takových výšek jako v Japonsku. Na železo se používalo jen zřídka (a bude jasné, proč později!), Ale na tsubách z měkkých kovů to lze vidět velmi často. Jeho podstatou je pokrýt celý povrch tsuby velmi malými výběžky, připomínajícími polovinu rybích vajec. K tomu byl speciální razník, na který mistr opakovaně udeřil kladivem, a tak „zakryl“těmito polokoulemi celý povrch, který potřeboval. Kromě toho by jejich průměr mohl být od 0,2 do 1 mm. Nanako sami mohli pokrýt celý povrch tsuby, procházet se po pruzích a také zabírat čtverce nebo kosočtverce s ostře ohraničenými hranami.
Velmi vzácný pohár tsuba, připomínající evropský pohár rapírů. Pohled dovnitř. Doba výroby: století XVIII. Materiál: železo, lak, zlato, stříbro, měď. Průměr: 7,8 cm; tloušťka 1, 7 cm; hmotnost 56, 7 g (Metropolitní muzeum umění, New York)
Podle Japonců je to velmi důmyslný, i když jednoduchý způsob, jak navrhnout tsub. Proto byl považován za hodného bohatých samurajů.
U levnějších nanakos bylo použito jedno razítko. Pro drahé - až tři. První byla polokoule, druhá - prohlubovala se a nakonec třetí razítko, nejostřejší, bylo použito k získání dobře definované hrany. Ale na tsubě byly tisíce takových polokoulí a všechny byly naneseny na oko!
Zvláště pro daimyo v 17. století. přišli s designovým stylem pro tsubu, jehož samotný název zdůrazňoval jeho účel - daimyo -nanako. V tomto stylu se na tsubah střídaly řady nanako pruhů s pruhy z leštěného kovu.
Byla také použita nanakinová technika, kdy byl povrch potažen zlatou fólií a perforátor pracoval na zlaceném povrchu. Japonci by ale nebyli Japonci, kdyby je to uspokojovalo. Ne, pozlacený povrch byl také vyleptán, aby se zlato rozpustilo ve vybráních, ale na vrcholcích polokoulí zůstalo a tím „vajíčka“na černofialovém povrchu slitiny shakudo zářila teplým zlatým leskem!
„Sokol a Vrabec“. Velmi originální tsuba, jejíž povrch imituje dřevo. Podepsal mistr Hamano Masanobu. (Walters Art Museum, Baltimore)
Stejná tsuba je naopak.
Nejdůležitější však je, že velmi často s povrchem tsuby pokrytým zrny nanako práce na něm právě začínaly. K ní byly také připevněny samostatně odlévané a ryté postavy lidí a zvířat, předmětů a rostlin.
Originální způsob zdobení povrchu tsuby byla technika neko-gaki neboli „kočičí dráp“. Ostrým nástrojem byly prováděny tahy na povrchu tsuba nebo habaki, stejně jako na zadní straně rukojeti kozuki, postupně se rozšiřovaly a prohlubovaly, jako by do tohoto materiálu hodila kočka své ostré drápy. Navíc tam, kde končily a kde obvykle zůstaly otřepy, to nebylo odstraněno, ale odešlo. Zjevně jen proto, aby znovu zdůraznili, že to neudělal pán, ale … kočka!
Yasurime jsou také šikmé linie, které byly obvykle aplikovány na stopku japonského meče. Ale na tsubah jsou takové tahy také nalezeny a mohou například napodobovat šikmé proudy deště, které se nazývaly sigure.
Chryzantéma v dešti. Čas výroby: 1615-1868 Materiál: železo, sentoku, zlato, stříbro, měď. Délka 8, 3 cm; šířka 7, 3 cm; tloušťka 0,8 cm; hmotnost 167, 3 g (Metropolitní muzeum umění, New York)
V minulém článku jsme si museli promluvit o technice tkaní, mukade-dzogan, takže je docela možné se tam podívat znovu … Ale tato tsuba stojí za to o tom vyprávět podrobněji. Je vyroben ve stylu Shimenawa („rýžové slavíkové lano“). Důležitý atribut v šintoistickém náboženství, znamená očistu a svatost. Slavný japonský velitel Takeda Shingen, který v životě neprohrál jedinou bitvu, považoval taková lana za amulety. Přirozeně se to odrazilo v práci tsubako, v důsledku čehož se takové „opletené“tsuby objevily, a dokonce získaly vlastní jméno - styl „Shingen“. Doba výroby této tsuby: XVII. Století. Materiál: měď a bronz. (Národní muzeum designu Cooper-Hewitt, New York)
